LGBTQ+映画の「涙なしには見られない」名作14選！業界人らが厳選
2019年のカンヌ国際映画祭で脚本賞を受賞した『燃ゆる女の肖像』や、伝説のドキュメンタリー『パリ、夜は眠らない』などがラインナップ。
LGBTQ＋を題材にした、もしくは当事者にとってエンパワリングなメッセージをもつ映画は年々増える一方。その中でも、“傑作”とよばれるものにはどんな映画があるのでしょうか。
本記事では、2023年最新版として、映画製作に関わるディレクターたちがセレクトした映画から、配信サービスやDVDなどで日本からも観ることができる作品を厳選。LGBTQ＋を描く映画の名作を全てを網羅することはできませんが、ぜひ名作の中の名作を堪能してみて！
アジアのクィア映画10選！LGBTQ＋が描かれる「傑作」を厳選
『パレードへようこそ（Pride）』（2014年）
監督：マシュー・ウォーチャス
ウォーチャス監督による『パレードへようこそ』は、ワクワクする展開もありながら感動も誘う実話に基づいた映画。
ゲイとレズビアンの活動家たちが1984年の炭鉱ストライキの際に、炭鉱労働者とその家族への募金を集め支援した「レズビアン・アンド・ゲイ・サポート・ザ・マイナーズ」を描いたストーリー。
一時は同性愛を嫌う炭鉱組合員から支援を断られるも、ウェールズの小さな炭鉱の村がサポートを直接受け入れると決めるのでした。
『パリ、夜は眠らない（Paris Is Burning）』（1990年）
監督：ジェニー・リビングストン
『パリ、夜は眠らない』は、大きな話題をよんだ伝説的ドキュメンタリー映画。
1980年代のニューヨークで流行したボール・ルーム・カルチャー（社交ダンスの場）を舞台に、ゲイやトランスジェンダー当事者の、ユーモアに溢れながらも“悲劇的”な人生を記録した作品。セクシュアリティだけでなく、人種、社会階級、ジェンダー、貧困などの要素にも触れています。
『ル・ポールのドラァグレース』は、このドキュメンタリーからインスパイアされているのだとか。
『カラヴァッジオ（Caravaggio）』（1986年）
![Caravaggio (1986) Original Trailer [FHD] thumnail](https://img.youtube.com/vi/Su6avUbq-1E/maxresdefault.jpg "Caravaggio (1986) Original Trailer [FHD] thumnail")
監督：デレク・ジャーマン
『カラヴァッジオ』なしにLGBTQ＋映画は語れないという意見も。これは、LGBTQ＋当事者の画家であるミケランジェロ・メリージ・ダ・カラヴァッジオの生涯を描いたもの。
ルネサンス（文化運動）に“お堅いイメージ”をもっているなら、それを間違いなくひっくり返す作品です。西洋美術に興味がある人も必見。
道端で暮らすバイセクシュアルの少年はある日、その絵画の才能でヴァチカン中の注目を集め、自分の欲望をセンシュアルなアートとして形に残し始めますーー。
『ムーンライト（Moonlight）』（2016年）
監督：バリー・ジェンキンス
2017年の第89回アカデミー賞での“ハプニング”で、この映画の名前を覚えている方も多いのでは？ （作品賞を『ムーンライト』でなく、間違って『ラ・ラ・ランド』と発表してしまったのにはびっくり！ ）
本映画はジェンキンス監督のデビュー作で、タレル・アルヴィン・マクレイニーの未公開の戯曲 「イン・ムーンライト・ブラックボーイズ・ルック・ブルー」を原案にしています。ある若い黒人男性の家族の問題や貧困、同性への興味を描いた作品です。
『バウンド（Bound）』（1996年）
![Bound (1996) ORIGINAL TRAILER [HD] thumnail](https://img.youtube.com/vi/ToCMwdOaWh4/maxresdefault.jpg "Bound (1996) ORIGINAL TRAILER [HD] thumnail")
監督：ウォシャウスキー姉妹
スタイリッシュでセクシー、かつスリリング。フィルム・ノワール（“暗い映画”）の伝統を引き継ぎながらも、それを壊すような映画です。
ジーナ・ガーションが演じるたくましいレズビアンの便利屋が、ジェニファー・ティリー演じる女性に信頼を寄せ、ギャングの男から金を奪い逃げようと企てるストーリーです。
『ブロークバック・マウンテン（Brokeback Mountain ）』（2005年）
監督：アン・リー（李安）
アン・リーが描くのは、10年越しのお互いへの愛を中々認めらずにいる羊飼いの二人。
同性愛をタブーとする社会と文化を背景に、苦しむ男性二人をヒース・レジャーとジェイク・ジレンホールが演じています。涙なしには見られません！
『ゴッズ・オウン・カントリー（God's Own Country）』（2017年）
監督：フランシス・リー
名作『アンモナイトの目覚め』を発表する前に、フランシス・リーが監督したLGBTQ＋映画。
『ザ・クラウン』のジョシュ・オコナーとアレック・セカレアヌが出演。ヨークシャーの羊飼いとルーマニアの移民の労働者の出会いを描いた青春恋愛映画です。
『トムボーイ（Tomboy）』（2011年）
監督：セリーヌ・シアマ
セリーヌ・シアマ監督による、青春映画。主人公は、トムボーイ（おてんばで“男勝り”な女の子）な性格をもつ10歳のロール／ミカエル。引っ越したことをきっかけに自分のジェンダーに疑問をもち、探究を始めます。
『ボーイズ・ドント・クライ（Boys Don't Cry ）』（1999年）
監督：キンバリー・ピアース
トランスジェンダーを題材にした“悲しい”ストーリーは、ステレオタイプ的だと思うかもしれません。しかし本映画が描くブランドン・ティーナの悲劇的な死は、本当にあったできごと。
トランスジェンダー、そして幅広い意味でのマイノリティへの暴力を助長する社会と文化を強く批判するパワフルな映画です。
『マイ・ビューティフル・ランドレット（My Beautiful Laundrette）』（1985年）
監督：スティーヴン・フリアーズ
ちょいワルなジョニーに恋をする、パキスタン系イギリス人でコインランドリーを営むオマル。
作品を通して、マーガレット・サッチャーの政治を痛烈に批判する姿勢を貫きます。多文化のロマンスだけでなく、イギリス社会の人種差別と同性愛嫌悪というトピックを描いたパイオニア的作品！
『燃ゆる女の肖像（Portrait de la jeune fille en feu）』（2019年）
監督：セリーヌ・シアマ
セリーヌ・シアマ監督の『燃ゆる女の肖像』は美しく、LGBTQ＋映画の最高峰だと言えます。18世紀フランスの2人の女性のロマンスを通して、欲望や恋しさ、アートの交差するところを探求した作品。
望まない結婚をひかえたエロイーズと、お見合い用の肖像画を描くよう依頼された画家マリアンヌの、生涯忘れられない短い恋の物語です。
『ウィークエンド（Weekend）』（2011年）
監督：アンドリュー・ヘイ
低予算ながらヒットした映画『ウィークエンド』。2人のゲイ男性の週末限りのロマンスを描いた作品で、リアルで甘酸っぱいストーリーが魅力です。飾らない姿に共感も。
『キャロル（Carol）』（2015年）
監督：トッド・ヘインズ
ケイト・ブランシェットが演じるのは、貫禄に溢れながらも弱みも隠さない“人妻”キャロル。1950年代を舞台に、彼女と若い同性の恋人がぶつかるさまざまな壁を描いた作品です。
『ブエノスアイレス（春光乍洩 / Happy Together）』（1997年）
監督：ウォン・カーウァイ（王家衛）
ウォン・カーウァイのメランコリックで忘れられない映画スタイルで、孤独なロマンスを描いた作品。ブエノスアイレスを舞台に、ライとホーのお互いに依存した恋愛関係を描写します。
このリストの制作者
アンドリュー・ステガル／『デパーチャー』
ホン・カウらディレクター／『追憶と、踊りながら』
トリシア・タトル／英国映画協会・映画祭副代表
ブライアニー・ハンソン／ブリティッシュ・カウンシルの映画部代表
マイケル・ブリス／英国映画協会・映画祭プランナー
ソフィー・ウィルキンソン／『デブリーフ』総合監修者
ガイ・ロッジ／『バライエティ』『オブザーバー』
チャールズ・ガント／『スクリーン・インターナショナル』
ライアン・ギルビー／『ニュー・ステーツマン』
ティム・ロビー／『デイリー・テレグラフ』
※本記事は、Hearst Magazinesが所有するメディアの記事を翻訳したものです。元記事に関連する文化的背景や文脈を踏まえたうえで、補足を含む編集や構成の変更等を行う場合があります。
Translation：佐立武士
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